摄影店述职报告怎么写 篇1
摄影摄像年终个人工作总结
作为一名摄影摄像工作者，经过一年的辛勤工作，我深刻感受到了这个职业的特殊性和挑战性。在这个领域中，我们需要不断学习、掌握新知识和新技能，提高自己的专业素养，以保持竞争力。年终总结是一种重要的自我回顾和反思方式，让我们一起来回顾我的一年。
一、工作内容
在过去的一年中，我主要从事了摄影及摄像的工作。其中，我有幸参与了不少影视广告拍摄活动，为不同客户提供精致优质的拍摄服务。除此之外，我还涉及了一些商业摄影和摄像项目，如婚礼纪录、产品宣传、音乐视频等。
在工作中，我不仅需要有广泛的知识储备和技能能力，还需要深入理解客户的需求和意图。因此，我在与客户沟通和协商方面下了很大的功夫，尽力满足他们的期望和要求。同时，我也不断尝试新的拍摄技巧和方法，以创造出更为出色和有意义的作品。
二、技术技能
在摄影及摄像行业中，技术和技能是非常重要的标准。在我看来，这些方面的提升也是一种不断学习的过程。今年，我不仅不断开展了自己的学习，并在工作中有了很大的提高。这其中，主要技能和技术方面的提升如下：
1. 工作流程掌握：我强化了工作流程的架构，建立了更为科学合理的摄影及摄像工作流程，有助于更好地组织和安排团队工作。
2. 设备运用技能：为提高拍摄质量和效率，我学习和掌握了最新的拍摄设备运用技术，如相机、镜头、灯光、三脚架等，能够更好地进行现场调配。
3. 后期技术能力：我深入学习了经典的影像处理软件和技术，如Photoshop、Premiere等，能够更好地对现场图像进行优化和处理。
三、工作绩效
工作绩效是对一个职业者表现最为直接的评估。在过去的一年中，我取得了以下的工作成效：
1. 提供高质量的服务：我秉持着以客户需求为中心的服务理念，为客户提供高质量的摄影、摄像作品和完善的服务。
2. 成功完成项目：我参与了各种各样的拍摄项目，如广告拍摄、婚礼摄影、音乐视频等，在这些项目中，我完成了多个里程碑式的创意性作品。
3. 获得客户信任：在工作中，我一直努力体现视觉创意和技能技巧，并向客户诚信守信，赢得了他们的信任和好评。
四、自我总结
对我整个工作总体性的评估和分析，我感觉自己仅仅是完成了一些基本的工作。对我而言，年终总结是一个不断回顾和反省的机会，总结出自己存在的问题，一步步提高自己的水平，持续进步和成长。
首先，我认为自己还需要完善自己的基本技能和知识储备，要更加关注行业新动态和新技术。其次，我要加强自己的沟通和管理能力，更好地团队合作，并掌握更加高效的工作方式和技巧。当然，我也要严格遵守职业道德和规范，注重自己的职业形象和信誉，为行业发展贡献自己的一份力量。
总之，在过去的一年中，摄影及摄像行业经历了很多挑战和机遇。我在这个领域中积累了宝贵的经验和成就，也深刻认识到了自己的不足和问题。相信在不断持续努力下，我能够取得更高的成就，为行业的繁荣做出更大的贡献。
摄影店述职报告怎么写 篇2
11月6日摄影协会举办摄影技术讲座活动圆满的落下了帷幕。这次针对摄影讲座能够顺利的举办，除了摄影协会会员的努力之外，也和老师的支持是分不开的。这次活动喜爱摄影的同学不仅学习到了很多关于如何使用相机及摄影技巧的知识，而且还促进了喜爱摄影的同学的交流。 这次讲座安排在主教103举行。讲座共分为三大部分：第一部分，相机品牌类型及功能介绍。针对相机进行讲解和试用。第二部分，学院老师——张谦老师对拍照摄影的心得和体会，展出张老师拍摄的作品并进行说明。第三部分，张老师回答同学们的问题。现场留出了现场答疑的时间，同学们可以根据自己的自身情况向张老师提出问题，这样互动的交流让同学对摄影有了更进一步的认识和了解。
这次活动对于喜欢摄影的同学来说是很难得的，就摄影来说。一小部分同学拥有专业的相机但却没有专业的技术，还有一部分仅仅是爱好者，使用的器材不一定是专业的，有些可能只是很简单的卡片机，而存在于两者中间的一大部分，就是对摄影有着极大的热情，使用器材也是中高档的群体，他们希望自己拍摄出的作品能实现它们的价值。不过苦于很少专业的学习机会，通过这次的学习，同学们对相机对摄影技术也有了些初步认识。
我们通过本次活动，我们看到了同学们对相摄影的热爱和关注。使同学们更多了解摄影在生活的重要性。认识了摄影的拍摄要点，帮助更多同学们掌握摄影的拍摄技巧，也使得同学们更积极地参与到这个有意义的活动。
摄影店述职报告怎么写 篇3
激动人心的20xx年已经过去，我会在市文联的领导下，在市文体局、市文化馆及各有关单位和企业的大力支持下，协会领导班子团结务实，充分调动全会会员的积极性，按照20xx年工作规划，开创性的开展了一些工作，取得了可喜的成绩。现将一年工作汇报如下：
一、协会会务工作
1、全年共开协会理事会及理事扩大会议共6次，其中元月份的第一次会议邀请了市文联领导熊水芳、唐柱子、吴玉奇、张星波，市文体局局长朱玉喜、文化馆书记杨振文等领导出席，会上总结了20xx年协会工作，拟定了20xx年工作方向及规划。
2、组织会员参加学术讲座活动2次。
3、组织会员在本地区及外地采风创作活动30次以上。
二、组织发展了一批新会员。
20xx年，我会共吸收新会员10名。新会员名单：黎宁、朱虹、杨广泉、许跃翔、钟勇、柴燚、赵爱兰、李忠宏、刘建国、黄国成。
三、活动开展情况：
1、元月1日，我会在才常广场举办了朱志云、张柏立、袁怀德、陈国建、肖行敏、赵飞、伍艳辉七位同志的“黔东南民族风情采风展”共展出作品80多件，受到了观众的一致好评，观众人次约1万。
2、3月组织会员参加了由我会与高坪镇政府联合举办的《山水高评、美丽田园》的摄影比赛及展览。先后组织会员6次到高坪各地创作，参加人次达58人次。此次活动评委为：熊水芳、朱志云、罗文浏、梁鹏及高坪镇领导五人组成。我会王青获一等奖，谢小年、陈伏明获二等奖、肖行敏、熊剑、张常荣获三等奖，另有十多名会员获优秀奖。并于3月18日摄影展在高坪镇的“山水高坪、美丽家园”系列活动中展出。浏阳日报也于3月13日14版全版刊登了获奖作品照片。
3、3月27日，我会十多名会员赴江西婺源采风一次。
4、3月30日晚，组织10位会员赴长沙枫林宾馆参加了由中国摄影家协会组委书记，摄影师李光前的专业讲座。
5、3月初，我会与市总工会联合主办了“浏阳当代职业女性风采”摄影大赛，评委为：张星波、陈伯清、朱志云、梁鹏、罗文浏。肖行敏获一等奖，汤远志、欧阳新宇获二等奖，李柱、陈伏明、袁柏平获三等奖，另有15位同志分别获优秀奖和入选奖，浏阳日报3月10日第8版全版刊登了“浏阳当代职业女性风采”部份获奖照片。
6、4月份(10号)—9月，我会与大瑶镇人民政府联合举办“走进大瑶，情系新农村”摄影大赛。从4月10日到大瑶参加启动仪式到9月份，协会共组织了8批次会员赴大瑶进行创作采风，人次达65人次以上。比赛评委为：罗文浏、肖行敏、赵飞、黎玉立(大瑶镇党委副书记)4人组成。袁柏平获一等奖，罗柳、陈伏明获二等奖，朱志云、谢小年、梁鹏获三等奖，另外35人获优秀奖和入选奖。并如期参加了大瑶镇9月底召开的发奖仪式。
7、5月份我会重点组织了大围山采风活动及参与浏阳国际烟花节的采风。
①从4月26日至5月29日，我会先后组织会员9批次去大围山，2批次去石柱峰采风创作，参加人次80人左右，并在七星山庄开理事扩大会一次。
②5月份，我市花炮节期间80%的会员参与了“群众艺术大*”、“国际花炮艺术作品展”、“开幕式”、“焰火比赛”等系列活动的拍摄。并与美、日、台、加拿大等国烟花摄影大师一起开展了艺术讲座活动。
8、7月份与我市联邦房地产投资开发有限公司联合主办了“我的香山，我的家”的主题摄影大赛。活动从发起至展出约二个月时间，我会城区会员100%由早、晚进行创作，共评出三个一等奖，6个二等奖，18个三等奖，32个优秀奖。评委为：朱志云、罗柳、梁鹏及联办单位负责人。活动于9月4日在“人人乐购物广场”举办了为期三天的作品展览，共展出摄影作品60幅，观众人次约1万。
9、9月份我会参与和组织活很多，分叙如下：
①积极配合市政府、市委宣传部、市文体局主办的“60年风雨之路大型文学艺术成果展览”组织6个板面和各类资料图片，并保证了如质安按期完成任务。
②组织会员选送作品，参加湖南省艺术节摄影展，省xx届摄影艺术作品联展，并取得了十分喜人的成绩。湖南省艺术节摄影类我会罗文浏、肖行敏的作品《小巷喜事》、《博》分别获老年组金奖和铜奖，黎宁的《快乐的乡里伢》获少儿组银奖;湖南省xx届摄影艺术展我会罗文浏同志三幅作品《小巷喜事》、《觅》、《惑》分获纪实类金奖，优秀奖入选，梁鹏同志一幅《祷福汶川》获入选。可以说是首次在省级大奖获二金一银一铜的佳绩。另外，省艺术节获奖摄影作品在长沙市也是金、银、铜奖。
③我会罗文浏、梁鹏的摄影作品《小巷喜事》、《生命》获长沙市总工会举办的职工风采美术书法摄影比赛一等奖，肖行敏获二等奖，朱志云获三等奖，并在长沙市总工会首届职工摄影书法美术作品画册刊出。于20xx年8月在工会报刊出。
④组织会员观看并拍摄省艺术节在浏演出的4场文艺演出，组织二批会员观看省艺术节美术、书法摄影展览。
⑤9比次组织会员进行长沙市政府举办的“新农业、新农村、新农民”摄影比赛创作采风活动，分别到了大瑶、沿溪、大围、柏加等地创作，参加人次60人。由如活动组织得力，我会在长沙市“新农业、新农村、新农民”摄影大赛共有15幅作品入围获奖，理事肖行敏、袁柏平两人各获三等奖，朱志云、罗文浏、梁鹏、谢小年、陈伏明、左琼、黎宁获多幅优秀奖，其中有13幅(组)作品已收入由“中共长沙市委员会、长沙市人民政府、长沙市人民政府农村工作办公室、长沙市摄影家协会”联合编印的“希望的田野—长沙市‘新农业、新农村、新农民’摄影大赛获奖作品集”。是我会在长沙市入刊人数及作品最多的一次，特别值得一提的是我会女会员左琼同志从影时间不长，在短时期内其作品获长沙市级优秀奖并刊出，实实可喜可贺。
10、①10-11月，我会分别组织会员参加长沙桔子洲头焰火拍摄及我市花炮年会焰火拍摄，参加人数30多人。
②11月12日组织部份会员(二部车)到省展览馆观看蒌底市的摄影展览。
四、作品参赛发表情况
①湖南省20xx年艺术节摄影老年组罗文浏《小巷喜事》金奖，肖行敏《博》铜奖;少儿组黎宁《快乐的乡里伢》银奖。以上省艺术节获奖作品在长沙市也获同等奖项。
②湖南省第xx届摄影艺术联展(省摄影家协会和省文联三年一次的大展)罗文浏获纪实类金奖《小巷喜事》、优秀奖《觅》、入选《惑》，梁鹏获纪实类入选《祈福汶川》。
③长沙市总工会庆祝新中国成立60周年长沙市首届职工摄影书法绘画作品展：一等奖《生命的诗篇》作者梁鹏，《小巷喜事》作者罗文浏，二等奖《花炮女工》作者肖行敏，三等奖《风雪丽人》作者朱志云。
④由中共长沙市委员会长沙市人民政府主办，长沙市人民政府农村工作办公室，长沙市摄影家协会承办的《新农业、新农村、新农民》摄影大赛我会肖行敏《丰收的喜悦》组照，袁柏平《和谐新家园》组照各获三等奖，朱志云《小院飘香》、《快乐时刻》、《收获》组照，罗文浏《金秋乐》、《乐》，谢小年《古镇》，梁鹏《咱村的好帮手》组照，左琼《生态养殖》，肖行敏《码头》、《婚礼节》组照，袁柏平《南山新村》组照，陈伏明《乡村喜事多》获优秀奖。
⑤本市内举办的如《山水高坪、美丽田园》影赛;一等奖王青、二等奖谢小年、陈伏明，二等奖：肖行敏、熊剑、张常荣;《浏阳市当代职业女性风采》摄影一等奖：肖行敏;二等奖：汤远志、欧阳新宇;三等奖：李柱、陈伏明、袁柏平。《我的香山、我的家》影赛获奖名单：一等奖：陈伏明、熊剑、谢小年;二等奖：左琼、罗文浏、陈平、袁柏平、杨广泉分获得者个;三等奖：胡昭、罗文浏、袁柏平、肖行敏、魏建辉、刘仕建、陈伏明、熊剑、左琼、汤远志、柴燚、陈平分获18个三等奖项。优秀奖33个均为协会会员获得。《走进大瑶镇、情系新农村》影赛一等奖《南山新村》作者袁柏平;二等奖《机耕》罗柳、《采摘幸福》陈伏明;三等奖《武术之乡》梁鹏、《聚焦新农村》朱志云、《繁荣》谢小年。优秀奖：胡昭、赵爱兰、陈平、张柏立、许跃翔、左琼，入选35人(名字不叙)。
2、出版及媒体刊登
20xx年5月，长沙市摄影家协会获奖作品选画册，刊登谢小平湖南省第xx届摄影艺术展纪实类铜奖作品《喝彩》，朱志云作品《河边》、《雪山天湖》。
20xx年10月长沙市“新农业、新农村、新农民”摄影大赛获奖作品集，刊登我会两个三等奖及11个优秀奖的照片。
20xx年8月我会梁鹏、罗文浏、朱志云、肖行敏四人获奖作品在“庆祝中华人民共和国成立六十周年长沙市首届职工书法绘画摄影作品集”出版。
20xx年3月13日星期五，浏阳日报刊登《山水高坪、美丽田野》摄影赛的12幅获奖作品。
20xx年3月10日浏阳日报星期二第八视觉版刊登“巾帼风采”浏阳当代职业女性风采摄影大赛获奖作品共9幅。
20xx年1月1日星期四第11视觉版刊登了“魅力黔东南”摄影展的9幅作品。
20xx年3月13日长沙晚报b03版刊登了我会朱志云、梁鹏的两幅摄影作品。
20xx年3月25日，浏阳日报第10版视觉刊登了会员熊剑、陶理、左琼等的大围山镇楚东村桃花作品7幅。
20xx年9月23日浏阳日报第11版视觉版刊登了“走进大瑶新农村”摄影大赛获奖作品10幅。
20xx年10月16日浏阳日报刊登了我会罗文浏同志的“摄影迷买菜路上拍出四个金奖”的报道。
20xx年9月21日浏阳日报刊登了我会朱殷、谢小年、肖行敏的摄影获奖表彰文章。
20xx年，我会的工作比往年有重大突破，从以前办展要协会去找人、求人，变为外单位找协会办展，进入了良性循环。由于活动多，协会的凝聚力增强，会员的创作热情高涨，首次实现了我省两大摄影权威级赛事获双金一银一铜突破。虽然取得了不少成绩，但在某些方面还有不少欠缺，有待来年加倍努力，争取好的成绩，为我市争光。
摄影店述职报告怎么写 篇4
一张好的儿童照的第一要素是“氛围”。
氛围是一种气场，由很多的元素构成，有感染力的情绪、恰到好处的光影，工整或有趣的构图、统一或对比的色彩......如果在一张照片里能具备其中的一项，那未必是一张好照片，但如果全部具备，那一定是你拍过的最好的照片之一。我不会写那种猎奇的标题，比如：简单几步就能拍大片，这不是扯淡吗?即便总结的真真是真理，到每一个个体上，也是体验和经验的必经之路，质变产生量变才是真理，当然，你要善于学习，善于总结，盲目地啪啪啪并不是理智的学习之路。
情绪
我一直视情绪为最重要的Key!
这是一把能拉近阅读者和照片距离的钥匙!如果有人看着你的照片会傻笑或沮丧，那你就成功大半了。有情绪的照片就像一道闪电直击心底最敏感的地方。
怎么培养拍摄对象的情绪呢?相对于成人，儿童的情绪其实来得很快，当然去得也快，适当的引导就能实现。一部分人的办法是摄影师或者引导员用滑稽的动作、有趣的声音吸引小朋友的.注意力，而我经常用的办法是制造一个故事环境，比如和爸爸妈妈捉迷藏，原地旋转让裙子飘起来(感觉像不像公主?)......其实关键不在于做什么，而是让孩子们淡化我的存在，玩得越尽兴。孩子们的表情越自然，抓拍到“动情一刻”的几率就越高。
光影
1、有光有影有层次!
同样一个场景，阴天和晴天的感觉决然不同。萝卜青菜各有所爱，我偏爱有光有影的那一款!光可以让环境丰富，让画面更有质感。
2、敢于尝试和享受逆光
不同时间的光线感觉不同，不同方向和角度的光线也大相径庭，逆光是大多数摄影师的最爱，却也是很多人的噩梦。敢于尝试逆光，当你能掌握它的时候，就永远也无法淡忘那一抹暖洋洋的金色。
构图
1、背景越完整，主体的形象就会越突出。
教科书般的构图法则在各种摄影和绘画的书里都能找到，三分构图法也非常好理解，就不赘述了。我反而想说一下取景时背景的选择，即便是拍儿童纪实类的单子，我也会特别注意背景。选择简洁的背景，并且尽量躲避开干扰物是构图时着重要注意的地方。背景越完整，主体的形象就会越突出。如果在树林里，我会尽量躲避树干从脑袋后面长出来。
2、勇于打破平衡视觉
一般情况下，构图要求保持水平线，但是四平八稳的构图方式也会造成平淡，一套片子如果都是横平竖直难免有视觉疲劳，尝试打破这种平衡，会有欣喜。这就和一套片子包括大头像，半身像，四分之三身，全身像一样的道理，相机在你手里，怎么取舍绝非套路。
色彩
要有明确的色彩倾向
每张照片都会有一个基调，鲜花初开的春，绿意盎然的夏，硕果累累的秋，白雪皑皑的冬，不是说照片的色彩要跟着季节一致，而是要有明确的色彩倾向，暖就要暖得热烈，冷就要冷得清凉。
实际的拍摄环境都难达到绝对的色彩饱和度，适当的后期是非常重要的。楼主在玩相机的初期比较抵触后期，也认为直出才是硬道理，后来慢慢才明白，虽然在广告圈混迹多年，但是对于环境人像的后期还真是门外汉，数码时代，不后期就是耍流氓，也是对客户的不负责任。
拍得好不好跟相机、镜头有关吗?
在一定的阶段，设备的优劣表现在照片上不会有明显的差别，在另外一个阶段，设备的优劣表现在照片上会成正比，这么说是不是有点拗口。
我一贯推荐购买你能负担得起的最好的设备，因为设备的升级是必经之路，但又不认为好的设备能够让技术有突飞猛进的变化。相对于拍摄意识，相机操作是最简单的技术。相机的操作原理都差不多，只是一个适应的过程，关键在于了解你的设备的长处和短处，扬长避短一样能拍出好照片。
专业级别的相机确实在稳定性、对焦能力、解析能力上都会有很大的提高，但作为一名职业摄影师，现在很多人已经开始使用中画幅、数码后背作为日常的主力机，但是想想你要拍摄的题材，你面对的客户，是否真的需要追求这么高端的配置，如果不是，请想想静静。
楼主常用的器材是尼康d800e和尼康d3。
如果双机拍摄，分别挂35mm和85mm，两支f 1.4的大光圈镜头都有不错的景深效果，即便在光线不太理想的情况下也能争取相对低的感光度和相对安全的快门速度。
如果单机拍摄，大多数情况下使用尼克尔24-70mm f/2.8G ED ，虽然一代没有防抖技术，但是在实际使用过程中并没感觉有什么影响。24mm广角端对于儿童来说足够广，70mm长焦端的虚化能力也不错。
除非拍摄特定环境下的题材，会用一支定焦搞定，95%以上的儿童照都是用双机或者一支变焦头完成的，实在不想把好的环境和情绪流逝在换镜头上，奶油味儿的、德味儿的、油润的景深真的比情绪更重要吗?
摄影店述职报告怎么写 篇5
从对摄影事业的态度来看，我主张把摄影家分成基本不同的两类：技术摄影家和主题摄影家。前一部分人迷恋于相机、镜头和复杂而又神秘的技术问题。他们的行动使人觉得相机好象是一种可爱的玩物，而不是拍照的工具。他们拥有最好的器材，并不断追求新型号。他们象一本摄影百科全书一样，引为自豪的是能把35毫米的底片放大成16X20英寸的无颗粒照片，对各种相机系列的优点无所不知。但是他们却难得拍出有价值的照片来，因为他们把全部兴趣集中在拍照的手段（器材）上，而不在目的（照片）上。那些兴趣在于作品，更准确地说，兴趣在于拍摄主题的摄影家，态度恰恰相反。他不象技术摄影家那样迷恋于零件和技巧，而是热衷于人物、街景、城市、风光、自然题材、现代建筑、古罗马的遗迹、体育比赛以及日常生活的各种场景。他对自己的拍摄目标极感兴趣，因而想把它以照片的形式记录下来。从而占有它，把这些照片带回家去，一遍又一遍地欣赏，并且和别人分享这种乐趣和爱好。对他来说，摄影仅仅是一种达到目的的手段，相机对他的吸引力最多不过象打字机对小说家的吸引力那么大。他觉得摄影技术几乎可以说是存在于他和他所喜爱的事物之间的一种“讨厌的必须品”。
因为他知道一个主题能用无数种不同的方法去拍摄，有些影象能够处理得比其它的好，他才和那些摄影技术问题打交道，因而，尽管有些人对摄影工具抱着那样殷勤的态度，仍然是他，而不是那些玩弄技术的人。创作了足以征服人心的，使人永志不忘的摄影作品。主题的作用是极为重要的。为了加深对它的印象，让我拿摄影和写作做一个比较。摄影和写作都是交流思想的方式——有时候摄影被称做“图象的语言”，不是没有缘由的。一个精神正常的作家，只有他确信有了值得说的和读者感兴趣的东西，他才伸手去拿打字机。然而从事摄影的人却往往在“无话可说”的情况下拿起了相机。他们所拍的题材是没有意义的老一套，不可能引起任何人的兴趣，包括他们自己在内。全世界每天都有无数这样的照片问世，原因很简单，有人拍了这样的照片。并被某些容易上当的图片编辑拿去在杂志上发表罢了。·这些照片的主题缺乏意味，只不过是‘视觉上的废话”。现在该明白了，决定一张照片有趣还是无聊，决定一个摄影家成功还是失败的主要因素就是主题。但这仍然不是全部，不论主题本身怎样有趣，如果不是满怀感情、充分理解之后用形象的方法把它有效地再现在画面上。结果也会令人失望。这说明还需要其他的东西，这就是摄影家本人对主题的热情和兴趣。对被摄事物发生热情和兴趣是促使我们拍照的原因。也是产生创造性的活力。它能使作品面向生活，能使摄影家感情激动，打开情感创作的闸门；没有这种热情的刺激，摄影就会陷入无动于衷的程式。摄影家只有处于高度自觉、兴趣不断增长的状态下，才有希望创作出传情的好作品来。
业余摄影爱好者比起专业摄影家来，有着不可估计的优越性。你就是你自己的老板。你喜欢怎么拍就怎么拍。你可以只选择你喜欢的东西，也就是只拍那些吸引了你、感动了你、引起你兴趣的东西。恪守下面的格言必定能大大提高照片的质量：除非主题引起了我的兴趣，否则就放过它，省下胶片去拍更好的东西。显然不能编制一份“有趣”主题一览表，因为一个人觉得颇有趣味的东西，另一个人可不感兴趣。兴趣是一种自我感觉。不管你的兴趣多么特殊（例如，我对破碎的海贝感兴趣，在这些海贝当中我看到了一种迷人的雕塑般的形式美，我拍了很多这种不寻常的东西），只要它是真诚的（并不是由于赶时髦而拍这样的主题），你的路子就是正确的，不管别人的反映如何，也应该继续干下去。记住这一点后，我想请你进一步区分一下下面两类主要的主题和被摄体：动态的和静态的非人工静态的和人工静态的然后再讨论一下其它几种被摄体和主题；上像的和不上像的摄影的和文学的摸得着的和摸不着的没意思的和摄影上老一套的不适宜拍照的你可能听说过“上像”这个词，也懂得上像的被摄体拍出的照片比不上像的要好。可是，你是否也懂得，是什么因素使被摄物成为上像或不上像的呢？在我列举最重要的上像与不上像被摄体的特性和技巧之前，我必须向你提供一些背景知识—一为什么某些因素能使一个被摄物在照片上具有感染力，给人印象深刻，而另外一些因素却能使照片令人失望。
简单地说，这是因为人的眼睛和相机在“观察”方式上存在着根本的不同，例如，一枝红玫瑰可能以它鲜艳的色彩美使人感到愉快，可是用黑白胶片拍出来以后，现实中使我们陶醉的色彩在照片上成了灰色影调，红花和绿叶的颜色呈现相同的灰色，它们之间的反差没有了。照片中没有留下被摄物原有的精彩之处，因而成了废品。原因在那里呢？因为眼睛和相机对同一刺激的反应不同，这里当然指的是颜色。
再举一个例子，假如你到过长满红杉的地方，你被这种树的壮观所折服，为了留作永久纪念，你拍了许多胶片。但当你放映这些幻灯片时，你会大吃一惊：现实中雄伟的大树看起来和普通树役有什么两样。这是怎么回事呢？原来你的被摄物缺乏比例感，照片里没有什么东西可以表明这些树木的巨大尺寸—一这本来是它们的最大特点，你是为此而拍照的。没有比例，它们似乎很矮小，在幻灯投影中它变小了，和其它树木—样了。这又是你和你的相机的观察方式不同的缘故。
第三个例子：你参观了一场汽车大赛，兴奋极了，情不自禁地拍了许多汽车以每小时160英里的速度从你面前呼啸而过的照片。为了使照片清晰，你用了最高的快门速度。从某一点上说，你是成功了，照片确实很清晰，没有错。但准确的说，它们是停止不动的。赛车的气氛、令人激动的场面以及“速度”这个要素没有了，现在只剩下一堆无用的东西，那就是没有鉴别价值、没有感情的照片。这仍然是因为你和你的相机对相同的比赛所作的反应不同。这里我想说明的是，你不能简单地把相机对准一个有趣的目标，按下快门，就期望得到一张获奖照片。
实际上，一张美丽少女的照片不一定就是一张美的照片。为什么呢？因为“美”不一定就是“上像”的特性，象前面提到的红玫瑰那样。拍出照片也不一定就有趣味，象赛车的例子就是证明。以上所举各个例子，不论是美的还是有趣的东西，或者是既美又有趣的东西，拍出照片来却都令人失望。那么，做为一个一心想拍出好的照片的摄影者应该从这里学到什么呢？从这可以学到的是，必须懂得有趣的主题和被摄物虽然是拍出好照片的前提，但它本身并不能保证这张照片必然是成功的。形象生动是一张好照片必不可少的。但是一个被摄体要在照片上表现的生动，除了它本身能引起观众的兴趣之外，还必须具有上像的特性。那么，使被摄体上像与不上像的那些神秘的特性是什么呢？很难用一个公式来回答。因为一定程度上它是随着提问人的艺术观点而有所不同的。用传统摄影家的眼光来看，金发碧眼、S型曲线和惟形物体常被认为是上像的特征，但较少保守和兴趣广泛的摄影家考虑的'范围就更广一些了。
摄影店述职报告怎么写 篇6
4、光线的反射定律：反射光线与入射光线分属法线的的两侧，且与法线在同一平面内，入射角=反射角
7、光轴：经过透镜两球面中心的直线，或通过一个轴面中心，并垂直于透镜另一面的直线
17、显影剂的作用：使已曝光的卤化银还原，产生金属银显影剂成分：对苯二酚，米吐尔
19、感光材料：是指照相机使用的胶卷、胶片、相纸分为黑白与彩色两类
从用途上划分：a、负性感光材料b、正性感光材料（与实景一致，红花绿叶）
c、反转感光材料（备注：曝光过度，胶卷完全变黑，放大后照片完全变白）
感光度：感光度越大，对光越敏感，画面就越亮，拍摄速度就越快，感光度一般不超过400k
分类：特别软性（0号）、软性（1号）、中性（2号）、硬性（3号）、特别硬性（4号）注：纸号越小，反差越小，反之，越大23、胶卷保存
大型相机、中型相机（120相机）、小型相机（135相机）、微型相机
中型相机（120相机）的标准焦距是80—90毫米左右焦距越小，视角越大
广角镜头：焦距短于视长角大于标准镜头的视角长焦镜头：焦距长于、视长角短于标准镜头
f2、f2、8、f3、5、f4、f5、6、f8、f11、f16、f22
1、1/2、1/4、1/8、1/15、1/30、1/60 ……（光圈值越小，光圈孔镜越大，透光越多）
（1——1/30s慢门，通光时间长，需要固定相机）（大于等于1/60s快门，通光时间短，可以手持相机）
光圈越大，通光量越多，快门速度越快；光圈越小，通光量越少，快门速度越慢
控制曝光：以摄影师的创作意图为目的，改变原景物的亮度与底片密度之间的关系，是摄影师主观意图的再现
根据底片密度划分：曝光正常、曝光不足、曝光过度、曝光不足与过度同时出现在一张底片上
拍摄人物的光比：1：2以内光比的大小是指被摄体的明亮面与阴影面之间的反差与宽度间距
35、括弧式曝光：对同一拍摄对象采用不同的曝光量拍摄，通常先按估计的曝光量拍摄，然后分别增加或减少一档曝光量进
36、互易律：指光照度和曝光时间可以按正比互易，而曝光量保持不变
40、室内光曝光因素：光源的强度、被摄体与光源的距离、被摄体的受光角度
常用胶卷的写法：iso 100度21定（iso 100/21°）、iso 200度24定（iso 200/24°）、iso 400度27定（iso 400/27°）、iso 800度30定（iso 800/30°）
平均测光导致曝光过度的原因：被摄景物中有大面积的暗景物质（曝光不足原因：有大面积亮景物）
高光曝光模式适合于以明亮物体为视觉中心的画面进行曝光控制如：雪景
基本要求：①适当安排，以抓为主，不易过分摆布②自然流露，表情多样
①排列（人主次排列），主要人物坐中间，其左侧是2号人物，右侧是3号人物，然后依次类推
按快门前调整人姿势，注意表情，服装，眼睛反光用光最好用前侧光，测光表距被摄部位10cm为准
影调：指光线照射下不同亮度的景物经拍照、冲洗、印放在照片上，以黑白灰等密度形式反映原景物的亮度的过程。高调：一幅画面由灰、浅灰、白三种色调组成的影调所占的比例最大。
高调照片的拍摄要求：
1、背景选择浅色，不要有明显阴影，没有深的，大的色块。
3、曝光依照被摄者面部准确曝光。
硬调：一幅画面中亮部与暗部极差大，中间过渡急剧，层次较少。
软调：一幅画面中高光与阴影部分反差较小，整个画面中间层次较多，最大亮块与最大阴影少，但又不同于高调、中调、低调。
明调：介于中间调与高调之间的一种影调，以人一种活泼、明快之感。（背景浅、服饰深）
暗调：介于中间调与低调之间的一种影调，给人一种低沉，庄重之感。（背景有明有暗，服饰有深有浅）
7、怎样控制曝光：
灯具要求：产生足够的亮度、闪光灯指数不小于gn50、配备的附件（柔光箱、反光罩、遮光板、聚光筒、蜂窝罩、滤光片）
照相机及附件：效果镜、柔光镜、中空镜、星光镜、彩虹镜、动感镜、渐变镜
不变形方法：照相机要与翻拍原件保持绝对平行，原件中心应与镜头光轴在同一条直线上
肖像权：指公民个人形象通过摄影、造型艺术或其他形式在客观上的再现所享有的专有权
名誉权：指社会或他人对特定公民、法人的品德、才干、信誉、功绩、身份等个方面评价的总和
①劳动合同期限②工作内容③劳动保护和劳动条件④劳动报酬⑤劳动纪律⑥劳动合同终止的条件⑦违反劳动合
每日工作8小时每周不超过44小时用人单位保证至少每周休息一天报废底片的处理、底片的处理，派专人销毁
摄影店述职报告怎么写 篇7
摄影师年终总结
一年又过去了，回想起这一年的拍摄经历，激动人心的瞬间和挑战都历历在目。作为一名摄影师，总结一年的工作也是必不可少的，这不仅是对过去辛勤付出的回顾，也是对未来工作的思考和规划。
在这一年中，我所拍摄的作品是多样的，涵盖了人像、风光、建筑、产品等领域。在这些不同的领域中，我都收获了一定的经验和技巧。比如在人像摄影中，我更加注重人物的情感表达和形象呈现；在风光拍摄中，我注重捕捉光线的变化和瞬间的美感。这些经验对于我未来的拍摄工作来说也是很有帮助的，可以让我更好地应对各种挑战和突发情况。
另外，我在这一年中也慢慢地摸索出了自己的拍摄风格和特点。拍摄作品的风格往往是摄影师的个性和技巧的综合展现。在我拍摄的作品中，我一般更加注重色彩和构图的搭配，以及场景的整体感觉和节奏。这样可以给作品带来更加强烈的视觉冲击力和感性的触动。当然，不同的拍摄对象和场景也需要不同的风格处理，这也是我在日常工作中需要不断尝试和探索的。
此外，在这一年中，我也更加重视与客户的交流和沟通。在拍摄之前，我会与客户充分沟通，了解他们的需求和期望，同时也会向他们提供专业的建议和意见。在拍摄过程中，我也会积极地与客户沟通，及时调整拍摄方案，确保及时完成拍摄任务。这样不仅能够满足客户的需求，也有利于我日后在市场竞争中的口碑和信誉。
回顾这一年的工作经历，我深深地感觉到摄影事业是一项需要不断学习和进步的工作。只有不断地积累和提高，才能更好地满足市场对摄影师的需求和期望。因此，我在未来的工作中也会继续保持学习热情，并不断地完善自己的技术和素质。
总之，在这一年的工作中，我收获了不少经验和感悟。这些经验和感悟不仅对我的个人发展有着重要的影响，也为我未来的工作提供了有力支持。未来，我将继续努力，不断提升自己的拍摄水平和个人品质，以更好地回馈客户和社会，也为自己的事业打造更加美好的未来。
摄影店述职报告怎么写 篇8
在过去的20xx年里，在各级领导的关心支持下，协会团结广大会员，取得了显著的成绩，得到了上级领导和广大会员的认同。
一、积极组织摄影活动和交流。
组织摄影活动是协会的一项重要任务。协会积极参与并组织摄影，以便更好地带动协会会员走向活跃。
今年协会分别举办了首届“威腾杯”摄影大赛。组织会员参加“锦绣镇江”摄影艺术作品展。“我眼中的园林城市”征文摄影竞赛。由市委宣传部文明办、XX市生态市创建工作领导小组、XX市摄影家协会共同举办“生态XX精彩瞬间”摄影大赛。
二、积极组织摄影创作活动。
今年组织会员外出拍摄，部分会员更是经常利用节假日时间外出摄影，以提高自己的摄影技术。我协会副主席蒋XX、理事陈XX两位分别到国外和边远地区摄影创作。会员们各展自己的摄影作品，也提供了广大会员的摄影水平，加强了会员之间的沟通。
三、进一步加强协会的自身建设。
为了创作更多更好的作品，提高会员的摄影技能，协会一直加强自身的建设，如建立协会章程，做好会员基本概况登记，并利用互联网建立自己网页与QQ群，加强各会员之间的沟通与交流学习，还邀请了上级摄影专家来XX指导。
一年来，协会会员团结奋斗，齐心协力，迎难而上。展望新的一年，协会在市文联的领导下，将继续发扬我们的优势，努力改进自身的不足，促进会员用心交流和协助，努力为我们广大摄影会员做的更好。
摄影店述职报告怎么写 篇9
摄影个人年度工作总结
自从我开始从事摄影工作以来，每年年底都是一个忙碌而重要的时间节点，我必须总结自己的工作成果，回顾过去一年的成长和收获，为明年制定更有效的计划做准备。在这篇文章中，我将详细记录我这一年的工作情况，希望可以提供一些有用的参考和启示。
一、活动摄影
今年我参与的活动摄影数量达到了33场，其中包括各类商业活动、演唱会、音乐节、游戏展、体育比赛等不同类型的活动。经过这一年的练习，我更加熟练地掌握了相机的各种参数和设定，可以更快速地调整光圈、快门、ISO等参数以适应不同的光线、景象和拍摄需求。
在活动摄影中，我尤其注重抓拍精彩瞬间，例如歌手唱到高潮处、球员获得关键得分、观众欢呼雀跃等场景，这能增强照片的视觉吸引力和情感共鸣，使人们更容易产生共鸣和回味。我还善于运用不同的构图方式，例如对角线构图、三分法、对称构图等，以创造更强的视觉张力和平衡感。
此外，我也学会了更好地与客户和同事沟通和协作，例如与现场监制商量场景设置、与工作人员协商拍摄策略、与后期制作人员协同处理照片等。这些有效的沟通和协作能提高工作效率和质量，同时也有利于建立更好的工作信任关系。
二、商业摄影
今年我还拍摄了多场商业摄影项目，包括品牌形象照、产品拍摄、商业活动拍摄等。在商业摄影中，我更多地注重如何通过照片传达品牌的价值和形象，如何让观众更好地理解和接受目标产品的特性和卖点。我注意到，商业摄影的成功关键在于对客户需求的了解和把握，只有真正了解客户的品牌和目标受众，才能给出更符合预期的摄影创意和效果。
在商业摄影中，我也更经常运用不同的照明方式和效果，例如主灯、副灯、柔光、硬光、光线补偿等，以凸显产品等不同元素的特色和品质。同时，我也不断学习和借鉴其他商业摄影师的创作技巧，例如视觉造型、色彩搭配、图像处理等。
三、旅游摄影
我一直热爱旅游摄影，这一年我拜访了多个城市和国家，例如北京、上海、香港、泰国、日本等。在旅游摄影中，我更注重如何通过照片让人们更好地感知目标地的历史文化、宗教信仰、自然景观等方面，同时也加强了对人文环境和生态环境的关注。
在旅游摄影中，我尤其力求将照片与地点的情感联系完美融合，例如通过景深和对焦距离等手段强调主题背景和前景的关系、运用特殊纹理或颜色增强场景的视觉冲击力、利用天时地利人和的机遇捕捉独特的拍摄时机等。这些技巧不仅提升了我的拍摄技能，也加深了我对旅游体验的实践理解。
综合来看，这一年我在摄影方面有不少收获和进步，但也发现了不少不足和需要改进的方面。例如，我觉得自己在人文摄影和人像摄影方面还有待深入学习和拓展，需要更多地研究人性、情感和社会问题，以增加作品的深度和感染力；我还需要更加注重照片后期制作和管理，学会如何有效处理和分类照片、利用不同的后期调整和效果呈现照片的优点和特色等。
总之，这些得失和反思都是我在不断实践中积累的宝贵经验，我相信只要不停地深入研究和尝试，就一定会有更多的成长和进步。在新的一年里，我会进一步完善自己的摄影技能和服务能力，以更高水平迎接更多的挑战和机遇。