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对于古琴曲你都有哪些了解？下面是留学群小编为您整理的“古琴曲《阳春白雪》赏析”，仅供参考，希望您喜欢！更多详细内容请点击留学群查看。
《阳春白雪》原是春秋战国时期楚国的两首高深的歌曲名，即《阳春》和《白雪》，是由楚国著名歌舞家莫愁女（姓庐，名莫愁。郢州石城，今湖北钟祥人）在屈原、宋玉的帮助下传唱开来的，至今已有两千多年的历史。
现存琴谱中的《阳春》和《白雪》是两首器乐曲，相传这是春秋时期晋国的师旷或齐国的刘涓子所作，乐曲产生的年代没有确切的史料可以说明。
唐代显庆二年（657年）吕才曾依琴中旧曲配以歌词。
《神奇秘谱》在解题中说：“《阳春》取万物知春，和风淡荡之意；《白雪》取凛然清洁，雪竹琳琅之音。”后来泛指高深的、不通俗的文学艺术。
相传为春秋时期的晋国师旷或齐国刘涓子所作。现存琴谱中的《阳春》和《白雪》是两首器乐曲，《神奇秘谱》在解题中说：“《阳春》取万物知春，和风淡荡之意；《白雪》取凛然清洁，雪竹琳琅之音。”
《阳春白雪》乐曲简介：
阳春白雪：由民间器乐曲牌仪《八板》（或《六板》）的多个变体组成的琵琶套曲。“八板头”变体的循环再现，各个《八板》变体组合在一起形成变奏的关系，后又插入了《百鸟朝凤》的新材料，因此它是一首具有循环因素的变奏体结构。
《阳春白雪》流传有两种不同版板，“大阳春”和“小阳春”，《大阳春》指李芳园、沈浩初整理的十段、十二段乐谱。《小阳春》是汪昱庭所传，又名《快板阳春》，流传很广。这里介绍的是《小阳春》。
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有人说听好听的音乐可以让人很满足，下面是留学群小编为您整理的“古琴曲《高山》赏析”，仅供参考，希望您喜欢！更多详细内容请点击留学群查看。
琴曲《流水》历史悠久。明代朱权《神奇秘谱》中《高山》、《流水》的题解记载：“《高山》、《流水》二曲本只一曲。初，志在乎高山，言仁者乐山之意。后，志在乎流水，言智者乐水之意。至唐分为两曲，不分段数，至宋分《高山》为四段，《流水》为八段”。此后刊载《流水》的琴谱多达30多种，它们的基本内容和精神一脉相承，也基本保持了8段的结构。
清咸丰至光绪年间川派琴家青城道士张孔山在原第五、六段之间加了一段，成为9段。所加的这一段也就是为琴家们所著称的“七十二滚拂”。
这一段增加了大量滚、拂的手法，模拟水流之声，形象地描绘出汪洋浩瀚、急湍奔流的气势，是全曲中最突出、最精彩的部分。此本《流水》又被称为“七十二滚拂流水”或“大流水”。
现今琴人们所弹的《流水》大多采自张孔山的《天闻阁琴谱》。
首段，起全曲水流之势，隐约暗示全曲的主题音调。二、三段用泛音写出山涧小溪潺潺、瀑布飞溅的各种泉声。四、五段表现万壑之泉由细流出山汇入洪流，并渐有汹涌之势。
自六段起，水流汇入浩瀚汪洋，急流穿峡过滩，形成惊涛骇浪、奔腾难挡的气势，传达了不畏艰险、勇往直前的品格。七、八段为高潮之后的余波，忽缓忽急，时放时收，渐渐平复。第九段以杳渺徐逝的气象终曲。
这首琴曲充满着人与自然的和谐之音，散发了天籁、地籁、人籁相知相合、浑然一体的气象。此曲兼有抒情性和模拟性，虚实结合、情景相融、气象高远，成为最受琴家们青睐的琴曲之一。
乐曲为复杂的多段体结构。原分九段，可以划为四大部分。
第一部分包括一、二、三段。
第一段实际上就是乐曲的引子，节拍比较自由，旋律性不甚明显。开头便是几个八度音程的大跳进行，隐约地奏出乐曲的主题音调。
二、三两段，主要是用泛音演奏的曲调，富有跳动性，仿佛清泉溪水从高山峡谷中bb淙淙奔流而出：
这段音乐歌唱性较强，富于欢快、跳跃的音乐个性。它较多地运用了同音装饰手法，有一种滚珠落玉般的效果，创造了流水在高山峡谷中自由自在流淌的意境。
第二部分包括四、五两段，是用按音演奏的曲调，是乐曲的展开部分。以第五段音乐为例：
它通过主题音凋的变化加以发展，音乐情绪欢快、跳跃，十六分音符的回波音型更富于流动性，犹如一股股山泉细流汇集成江河，连续下行的模进音型也使音乐具有跌宕起伏、一泻千里的气势。
第三部分由六、七两段组成，这就是张孔山增加的著名滚拂段落，实际上也是乐曲的华彩部分。在古琴音乐中，滚、拂是指法名称，七弦琴上依次由高音到低音拨奏叫滚，反之，由低而高则叫拂。
第六段旋律性还较强，多由一对对称的乐句作反复、变化，如：旋律的进行利用大跳滑音构成切分音型节奏，使音调富于生气，第二句的模进更加重了这种气氛，好象流水悠然自得地旋转嬉游。随后便是大段落的滚、拂，由两个声部同时进行，低音部以空弦散音的上下行拨奏，高音部则是音调的渐次下行。例如：这段音乐中滚拂手法由疏而密地运用，使音调具有华丽的色彩，层次清晰。它出色地描绘了水石相撞，漩涡在急剧转动等景象。这种滚拂手法的...
我们都知道“余音绕梁，三月不止”的典故，其实好的音乐真有这种效果，下面是留学群小编为您整理的“古琴曲《广陵散》赏析”，仅供参考，希望您喜欢！更多详细内容请点击留学群查看。
琴曲《广陵散》，是古琴曲中风格最独特、最具传奇色彩的的一首乐曲。
欣赏琴曲《广陵散》之前，最好对聂政和嵇康这两个历史人物有个基本概念。
聂政是春秋战国时齐国著名的勇士，详见《史记·卷八十六·刺客列传第二十六》。嵇康是魏晋时期杰出的思想家、诗人和音乐家，是“竹林七贤”中最有影响力的名士。
琴曲《广陵散》缘起于聂政，绝响于嵇康；表达的是一种士为知己者死、不畏强暴的悲壮情怀。传统古琴曲，多是意境高远，曲调平和，抒发的都是古代知识分子寄情山水、超然物外的思想感情，唯独这首《广陵散》，刀光剑影，杀机四伏。
琴曲《广陵散》描述的是这样一个故事：
战国时期聂政的父亲，为韩王铸剑，因误了期限，被韩王所杀。聂政立志为父报仇，乃入山学琴十年，终获超绝琴艺。韩王召聂政进宫弹琴取乐，聂政趁韩王听琴不备，忽从琴内取出匕首，将韩王刺死，然后悲壮自杀。
琴曲《广陵散》最早见于明代《神奇秘谱》，谱中有刺韩、冲冠、发怒、投剑等分段小标题，故事里的人物关系和《史记》所载虽有出入，但乐曲的情绪、节奏，和《史记》所载基本一致。
全曲共四十五个乐段，分三大部分。
第一部分包括开指一段，小序三段，大序五段。这一部分以叙述性的音调开始，主要情绪是怨恨。第二部分包括正声十八段，是乐曲的主体部分，着重表现了聂政从怨恨到愤慨的感情发展过程。第三部分包括后序八段，是对聂政壮烈事迹的颂扬。纵观全曲，浩然之气贯注始终。
聂政后约六百多年，嵇康以善弹此曲著称。当时司马氏与曹魏争权，“性烈而才俊”的嵇康对司马氏持不合作态度，最终遭杀身之祸，时年39岁。《世说新语·雅量第六》中记载：嵇中散（嵇康）临刑东市，神气不变，索琴弹之，奏《广陵散》。曲终，曰“袁孝尼尝请学此散，吾靳固不与，《广陵散》于今绝矣！”“广陵散于今绝矣”，乃成人事凋零或事成绝响之叹。
嵇康创作的《长清》《短清》《长侧》《短侧》四首琴曲，被称为“嵇氏四弄”，与蔡邕创作的“蔡氏五弄”合称“九弄”，是我国古代一组著名琴曲。隋炀帝曾把弹奏《九弄》作为取士的条件之一，足见嵇康在
《广陵散》乐谱全曲共有四十五个乐段，分开指（一段）、小序（三段）、大序（五段）、正声（十八段）、乱声（十段）、后序（八段）六个部分。乐曲定弦特别，第二弦与第一弦同音，使低音旋律同时可在这两条弦上奏出，取得强烈的音响效果。
全曲的主体情绪显得激昂、愤慨。开指一段从容自由，可视为全曲的引子。贯穿于“正声”和“乱声”部分的主要音调在这里有所提示。
小序和大序部分则在较平稳的气氛中，布置了正声和乱声的主调旋律的雏形。正声突出描述了聂政从怨恨到愤慨的感情发展过程，着力刻画了其不屈的精神和坚硬的性格。
正声的主调显示以后，进一步发展了主调旋律，此时乐曲表现出一种“怨恨凄苍”的情绪。徐缓而沉稳的抒情具有缅怀的沉思，同时孕育着骚动和不安。随之音乐进入急促的低音扑进，尤如不可竭怒火的撞击。
进而发展成咄咄逼人，令人惊心动魄的场景，...
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